William Blake war zweifellos ein Genie, das seine Kunst durch Malerei, Sachbücher und Poesie zum Ausdruck brachte . Doch zu Lebzeiten war er unbekannt und starb in Armut. Sein fantastischer und idealistischer visionärer und spiritueller Stil wurde zu seinen Lebzeiten nie geschätzt. Ohne es zu wissen, nahmen seine Pinselstriche und seine Verse die Bewegungen der Seele der Romantik vorweg, die kurz darauf explodieren würden.
Blake ist vielleicht einer der einzigartigsten und interessantesten Künstler unserer Geschichte. In seinen Werken kommt das Heilige zum Vorschein und jene eigentümliche biblische Mystik, von der er sich einst inspirieren ließ. Für die meisten war er ein vom Wahnsinn besessener Mann, weil er angeblich seit seiner Kindheit Visionen gehabt hatte.
Während seines gesamten Lebens behauptete er, Besuch von geflügelten und dämonischen Wesen zu erhalten; Diese Präsenzen bestimmten seinen Stil, seine Kunst und die meisten seiner Stiche sowie viele seiner Bücher. Viele seiner Werke weisen einen bis dahin unbekannten prophetischen Stil auf. All das kostete ihn den Spitznamen Böser Blake (Verrückter Blake).
Ob Wahnsinnskrankheit oder schlichte schöpferische Kraft William Blake gilt heute als Referenzkünstler in der Kunstwelt . Genau dieser missverstandene Geist sah in der Schöpfung einen Weg, seine eigene Göttlichkeit zu erreichen und über die materielle Welt hinauszugehen, in der er gefangen war.
In der Malerei und Literatur hinterließ Blake seine Spuren Einsamkeit seiner Gefühle und der überwältigenden visionären Ideale, die ihn beseelten.
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-W. Blake-
Die frühen Jahre des jungen visionären Künstlers
William Blake wurde 1757 in London in eine bürgerliche Familie geboren. Er wurde zusammen mit seinen 7 Brüdern in einem Haus erzogen, in dem sich alles um zwei Dimensionen drehte: die Bibel und die Kunst. Historiker glauben, dass seine Eltern der radikalen religiösen Sekte angehörten, die als bekannt ist Englische Andersdenkende eine Tatsache, die die mystischen und spirituellen Visionen rechtfertigen könnte, die ihn während seiner künstlerischen Reife so sehr inspirieren würden.
Obwohl er keine Schule besucht hatte William Blake verspürte schon immer eine starke Vorliebe für das Zeichnen . Er reproduzierte Werke von Raphael Michelangelo Marten Heemskerk und Albrecht Dürer. Auf die gleiche Weise und mit Hilfe seiner Mutter erkundete er das poetische Genre der Werke von Ben Jonson und Edmund Spenser.
Er hatte eine tiefe künstlerische Entschlossenheit, einen Antrieb, der so stark war, dass er 1772 eine Lehre als Graveur machen konnte. Diese Ausbildung dauerte sieben Jahre und er wurde dann Künstler der Society of Antiquaries und der Royal Society. Im Alter von 21 Jahren begann er für verschiedene Verlage zu arbeiten und kopierte Stiche der Gräber von Königen und Königinnen in der Westminster Abbey.
Anschließend absolvierte er seine Ausbildung zum Maler an der School of Design der Royal Academy of Art. Schon in diesem ersten Lebensabschnitt Viele seiner Werke entstanden aus Visionen die er angeblich seit seiner Kindheit hatte. Er behauptete aber auch, Zeuge der Erscheinung von Engelsmönchen gewesen zu sein Dämonen .
William Blake, ein intellektueller Dissident
Im Jahr 1782 heiratete William Blake die junge Catherine Boucher, ein Mädchen aus einfachen Verhältnissen, der er Lese- und Schreibunterricht gab. Später führte er sie in die Welt der Kunst ein und machte sie zu einer Begleiterin im Leben und bei der Arbeit.
William und sein Bruder Robert gründeten einen Veranstaltungsverlag, der es ihnen ermöglichte, alle dissidenten Intellektuellen ihrer Zeit zu unterstützen. Die Werke revolutionärer Philosophen, Schriftsteller und Wissenschaftler wie Joseph Priestley, Richard Price, Henry Fuselli und Mary Wollstonecraft (eine der ersten Feministinnen und Mutter von Mary Shelley Autor des Romans Frankenstein ).In dieser Zeit veröffentlichte William Blake auch eigene Werke einschließlich Visionen der Töchter von Albion . Darin verteidigte sie das Recht der Frauen auf persönliche Entfaltung. Gleichzeitig begann er, mit der Drucktechnik zu experimentieren. Einer seiner Visionen folgend, versuchte er die Radierungstechnik, um Gedichtsammlungen zu illustrieren, und gab so dem Gestalt, was er als beleuchteten Druck definierte.
Zwischen 1775 und 1789 war die Welt Schauplatz zweier großer Revolutionen, der amerikanischen und der französischen. Diese waren eine Quelle großer Inspiration für William Blake, den Künstler, der im Zuge des Gedankens stets die durch den Individualismus verherrlichte Freiheit unterstützte Nietzsche .
Se
-William Blake-
Die missverstandene und kritisierte Kunst von William Blake
Im Jahr 1804 begann William Blake sein ehrgeizigstes Werk: Jerusalem Buch, das gleichzeitig illustriert und schreibt. Er beginnt auch, viele seiner Werke auszustellen Die Canterbury-Pilger e Satan entfesselt die rebellischen Engel . Aber leider Alle seine literarischen und künstlerischen Werke wurden lächerlich gemacht Gleichgültigkeit oder Kritik, dass Blake verrückt sei.
Ab 1809 trennte er sich aus Ernüchterung und dem Bewusstsein, dass sein Werk nie anerkannt werden würde, von seinen Kupferstichen, Pinseln und Versen.
nach und nach William Blake versank in Vergessenheit und absoluter Armut .
Das Vermächtnis eines Künstlers, der sich entschieden hat, in sich selbst zu schauen
William Blake war kein Maler wie viele britische Künstler seiner Zeit. Er vermied die direkte Beobachtung, weil es seine war Inspiration es kam aus seinem Inneren aus diesem krampfhaften Universum, das von prophetischen Visionen bevölkert ist.
Sein Blick richtete sich nicht auf Sonnenaufgänge, Bäume, Landschaften, Ozeane oder Klöster wie die Werke seines Zeitgenossen Caspar David Friedrich.
In Blakes Gedichten und Gemälden herrscht die Dunkelheit des Unzugänglichen . Es gibt diese mystische Kraft, die Angst macht und Sorgen macht und eine unentschlüsselbare Botschaft zu offenbaren scheint.Für viele Kritiker war sein Werk blasphemisch, andere spürten in seinen Versen und Zeichnungen jenen ahnungsvollen Ton, der ihn zu einer Schlüsselfigur der Romantik machen würde.
