Norman Bates ist der Protagonist eines der berühmtesten und berühmtesten Filme der Kinogeschichte: Psycho (1960) über Alfred Hitchcock.
Die Geschichte von Norman Bates ist zutiefst unheimlich und herzzerreißend. Auch wenn die bekannteste Version die von Hitchcock ist, muss man sich daran erinnern, dass dies in Wirklichkeit der Fall ist Der Film ist vom gleichnamigen Roman von Robert Bloch inspiriert . Und darauf basiert wiederum der Charakter von Norman Bates Mörder Ed Gein .
Wir greifen die Magie des Schwarz-Weiß dieses reinen Terrors auf, der in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts die Kinos überschwemmte, weit entfernt von der aktuellsten und kommerziellsten Version, und betreten eine Welt, die nur ein Meister wie Hitchcock mit solcher Akribie malen konnte.
Anthony Perkins e Psycho
Eine Welt, in der Angst in unserer Vorstellung liegt, in Spannung und Suggestion … Psycho Es bescherte uns Szenen, die in die Geschichte eingegangen sind und zur Darstellung des Terrors schlechthin geworden sind. Und er gab uns Norman Bates Ein Mörder, der uns letztendlich verzaubert, fasziniert uns und lässt uns wieder an die Magie des Kinos glauben.
Nach dem Erfolg von Psycho Die Karriere von Anthony Perkins nahm eine andere Richtung, die ihn schließlich für immer in die Rolle des Norman Bates einordnete.
Es schien, als ob jeder vom Erfolg des Films profitieren wollte Es wurden mehrere Fortsetzungen gezeigt, in denen Perkins die Figur neu interpretierte und auch als Regisseur fungierte .
Psycho Damit markierte er ein Vorher und Nachher in Horrorfilmen und öffnete die Tür zur Erforschung neuer Themen und zur Erforschung des menschlichen Geistes . Konzepte der Psychoanalyse für den Film, als wäre er ein Traum oder ein Gedicht. Psycho er verkörpert meisterhaft den perversen Geist von Norman Bates.
Die Mutter, Symbole und Psychoanalyse
Hitchcock hinterlässt Spuren dessen, was wirklich im Bates Motel passiert ist. Schon bei der Ankunft der jungen Marion spüren wir, dass etwas nicht stimmt, dass in Norman Bates eine gewisse Fremdartigkeit herrscht.
Der Film ist eine Art symbolisches Rätsel, das Hinweise auf die Dunkelheit gibt, die im Kopf des Protagonisten schlummert . Kindheitstrauma .
Norman Bates: Die Vögel
Wie Bates Hitchcock als Kind seinen Vater verlor und seine Mutter sich in einen verwandelte despotische Frau . Er litt auch unter einer Phobie gegenüber Vögeln, ein Element, das den gesamten Film durchzieht und den nächsten Film des Regisseurs vorwegnimmt: Die Vögel (1963).
Der Vogel wird mit Göttlichkeit, Wahrsagerei und gleichzeitig mit einer Figur in Verbindung gebracht, die Freiheit hervorruft. Freiheit, die Bates völlig fehlt .
Die Vögel, die wir im Film sehen, sind tot ausgestopft. Ihnen wurde jedes Zeichen der Kraft ihrer eigenen Freiheit genommen. Sie sind unbeweglich und bekommen negative Konnotationen.
Die Vogelreferenzen enden hier nicht. Marions Nachname ist Crane (Kranich auf Englisch) und kommt von Phoenix (Phönix). Während des Abendessens spricht Bates mit Marion über die Vögel, die er gestopft hat, und erzählt ihr dann, dass er wie ein Vogel frisst. Diese Assoziation ist nicht zufällig, da in Slang In den USA wird das Wort „Vogel“ mit Weiblichkeit in Verbindung gebracht.
Marion ist eine charmante Frau und Norman Bates fühlt sich zu ihr hingezogen. Dies setzt eine Bedrohung für die Mutterfigur voraus, die folglich ihre Rivalin vernichten muss .
Der Ödipuskomplex
Der Ödipuskomplex ist bei Bates seit seiner Kindheit vorhanden. Mit dem Verschwinden der Vaterfigur wird die Verbindung mit der Mutter immer stärker und bindet auch die Libido an sie. .
Wir spüren, dass Bates möglicherweise von seiner Mutter sexuell missbraucht wurde und sehen, dass er ihr gegenüber gemischte Gefühle zeigt. Einerseits verspürt er Wut, kann sich aber nicht davon befreien, Opfer einer solchen zu sein zwanghafte Sucht . Als seine Mutter jedoch gleichzeitig eine romantische Beziehung mit einem anderen Mann aufbaut, kann Norman es nicht ertragen, sie zu verlieren, und eliminiert deshalb seinen Rivalen.
Im Laufe des Films sehen wir unzählige Szenen von Spiegeln, die Wasser reflektieren. Wasser hat bestimmte sexuelle Konnotationen und Die berühmte Duschszene stellt nicht nur einen Mord dar, sondern enthält auch eine starke symbolische Ladung, die mit sexuellem Verlangen verbunden ist .
Es ist keineswegs unangenehm, sondern weist Komponenten auf, die es zu einer erstrebenswerten Szene machen. Der Regen markiert auch das erste Treffen zwischen Bates und Marion und lässt zugleich erahnen, was noch kommen wird.
Norman Bates erklärt sein Verhalten
Das Haus von Norman Bates
Das Haus von Norman Bates kann auch aus psychoanalytischer Sicht interpretiert werden, da es sich wie die von Freud festgelegten Ebenen über drei Etagen erstreckt .
Der dritte Stock entspricht dem oberen Bereich, wo wir den Schatten von Bates‘ Mutter sehen; der zweite zum Ego, wo Bates vor anderen ein Bild scheinbarer Normalität projiziert. Schließlich erreichen wir im Keller den unbewussten Ort, an dem Bates und die Mutter verschmelzen, wo es keine Zensur gibt und an dem die Leiche der Mutter ruht.
Die Struktur und Einrichtung des Hauses offenbaren seine Natur, die seinem Wesen ähnlich ist . Wir entdecken es nach und nach und die letzte Etage, die wir sehen, ist der Keller, in dem Norman sich als Mutter zeigt und wir die Wahrheit entdecken.
Der Höhepunkt des Films kommt, als Bates‘ Fall von einem Psychiater untersucht wird; er wird erklären, dass Norman nicht Norman, sondern seine Mutter ist.
Die Eifersucht der Mutter
Eifersucht nimmt Norman in Besitz, als seine Mutter eine Beziehung mit einem anderen Mann beginnt. Diese Eifersucht in Kombination mit seinem zerbrechlichen Geist wird pathologisch und führt ihn zur völligen Irrationalität, die in der Ermordung seiner Mutter und ihrer Geliebten gipfelt.
Norman akzeptiert ihren Tod nicht und kann sich nicht von ihr befreien. Er entfernt den Körper seiner Mutter und bewahrt ihn im Haus auf. Seine gewalttätige Persönlichkeit und seine Freude daran, die Toten am Leben zu erhalten, zeigen sich in seiner Leidenschaft für ausgestopfte Vögel.
Die Schuldgefühle und die Unfähigkeit, ihren Tod zu akzeptieren, verwandeln Norman in die Mutter . Der Geist beginnt sich zu dissoziieren, bis er zwei völlig unterschiedliche Persönlichkeiten präsentiert: die Mutter und Norman.
Die erhabene Schlussszene, in der ein inzwischen verstorbener Norman uns verächtlich ansieht, während die Gedanken seiner Mutter seinen Geist bevölkern, ist aufschlussreich. Eine Demonstration, die die Magie des Kinos Manchmal braucht es keine Spezialeffekte oder Kunstgriffe.
Psycho es fasziniert und überrascht uns immer noch und lässt die Worte von Bates' Mutter in unseren Geist eindringen und beeindruckt uns, indem sie uns eine Angst verspüren, die schwer zu erklären und schwer zu vergessen ist.
Der beste Freund eines Jungen ist seine Mutter.
-Norman Bates-
